如果让你为深圳写一首诗,你会如何安放自己的情绪?2009年,深圳戏剧家协会在全国首创“诗剧场”;2012年,由此概念延伸出的“第一朗读者”在深创立。10年来,这一文化品牌不断探索和尝试,2022年更以全新面貌展现。11月27日,由深圳市文学艺术界联合会主办、深圳市戏剧家协会承办的“第一朗读者·诗剧场”,将在南头古城和大众见面。展览、演出、短片,通过三种艺术形式载体,形成对深圳这座城市的诗化口述历史。同时也为生活于斯的人,在这座城市留下印记。
打破常规是今年“第一朗读者·诗剧场”最大的亮点和惊喜。围绕“2022深圳个人年鉴”的主题,主创大胆将诗歌文本的审美转化为大众叙事,让生活于此的普通人,撷取人生中的重要片段和具有情感价值的所思所想,用诗化语言进行叙述,再以戏剧形式一一连缀。最终呈现出城市基本样貌的同时,实现个人历史、情感与城市精神的结合,建立一种戏剧的连通效果,使艺术情感与大众情感相贴合,令观众产生共鸣。而“个人史展览”+“城市诗意”+“戏剧交互”的创意呈现,也形成了新的艺术风格。
在演员选择上,本次也启用了全素人班底。公司法务、外贸职员、摄影剪辑、自媒体博主······怀揣着对诗歌和戏剧的好奇,以及对深圳的爱,这些并无创作经验的文学“小白”,集结在“第一朗读者·诗剧场”,点燃思维火花。他们笔下,有真诚的大白话,也有梦呓般的喃喃自语:“天地之大,心安之处即是家”(作品《深漂》),“工资构筑格式化躯体,螺丝钉不该由诗集和画笔”(作品《我觉得所有人都不应该上班》),“我知道的是漂浮的小岛不需要终点,因为我,自己就可以成为一片大陆”(作品《小岛》),“办公室里每个人都在望眼欲穿,20万美金在哪?1688元在哪?客户的订单邮件会来吧?会来吧 来吧 来吧”(作品《金色的九月》),“因为我们生而平凡,却因坚持而伟大”(作品《剩下》)······
看到创作者的真情流露,“第一朗读者·诗剧场”艺术总监从容特别感动:“如果每个深圳人都能用这种真诚、诗意的心态去表达生活、书写深圳,艺术的爆发力会产生极大共鸣,诗歌创作最重要的永远是真实,我特别高兴这座城市越来越有温度。”
对于导演唐辽在加强“第一朗读者·诗剧场”品牌与城市连接上的探索,从容也大为赞赏。回顾中国诗歌的发展历程,唐辽也表达了自己的想法:“从80年代到今天,经历了非常大的变化和飞跃,我们现在对现代诗的概念可能还停留在海子、顾城、北岛阶段,其实随着大量译文诗的引入,中国的诗歌创作早就进入了一种更深邃更有结构性的表达当中。”但对于普通大众,诗歌到底意味着什么?唐辽一直在思考,“诗和深圳是共振的,而戏剧是一个更广阔的集合,我想让普通人在这个舞台说话,让普通人写诗,让全民参与创作表达感动,那种感动是基于我们对这个城市理解才会有的感动,正如我们一位参与者诗中所写‘而我们都有美好的未来’,我想这是这个城市给予我们最大的祝福。”
走过十年,“第一朗读者·诗剧场”作为深圳本土优秀文化品牌,一直保持先锋探索精神,深耕于诗歌和戏剧的交互探索,不断前进,为城市的文化精神内涵提供崭新的思路和养分。而今,这个令上百位诗人、上百位导演为它前赴后继的品牌,因着“高贵的坚持”,早已突破圈层,从容总结道:“‘第一朗读者’的价值不在于它是否完成简单叙事,而是在改变着这座城市每个人的精神状态,这种能量更大。”
深圳晚报记者 赵伟君